Taide 16-luvulla

16-luvun taiteisiin vaikutti renessanssin tyyli. Tänä aikana oli monia tunnettuja taiteilijoita, kuten Leonardo Da Vinci ja Michelangelo Buonarroti. Tämän ajan taiteisiin kuuluvat manierismi, barokki, rokoko ja uusklassismi. 16-luvun taide oli erilainen kuin muut kaudet, koska kuinka paljon kokeiltiin uusia taitotekniikoita. Yksi merkittävä tekniikka, joka luotiin 15-luvulla, on sfumato. Sfumato on italialainen termi, joka tarkoittaa pehmeää tai utuista, ja se kuvaa värien sekoittamisen vaikutusta antamaan pehmeän ilmeen eikä kovaa. Myös taiteilijat käyttivät öljymaaleja tänä aikana useammin kuin koskaan ennen, mikä mahdollisti eloisammat värit ja sävyt. Kaikki nämä uudet tekniikat johtivat erilaisiin taideteoksiin kuin mitä aiemmin oli nähty taiteen historiassa. Taiteilijat olivat tänä aikana myös keskittyneet paljon uskonnollisiin aiheisiin, kuten uskonnollisiin maalauksiin ja raamatullisten henkilöiden veistoksiin. Tuolloin taiteilijoita inspiroi myös luonnon maailma. Luonto oli suuri osa renessanssin taidetta, mutta tänä aikana taiteilijat alkoivat tutkia ja arvostaa sitä enemmän, mikä näkyi heidän teoksissaan. 16-luvulla taiteesta oli tulossa realistisempi ja elävämpi kuin koskaan ennen. Taiteilijat halusivat maalata paitsi esineiden ulkonäön myös niiden todellisen olemuksen, mikä antoi taiteelle uuden merkityksen tänä ajanjaksona. 16-luvun taiteilijat käyttivät erilaisia ​​taiteita, jotka tulisivat myös myöhempiin vuosiin. Ensimmäinen tyyli oli manierismi, joka oli suosittu 16-luvulla. Manierismi alkoi Italiassa kehitetyllä maalaustyylillä, jossa käytettiin pitkänomaisia ​​hahmoja ja epärealistisia värejä. Manierismityyli Italiassa vaikutti lopulta taiteeseen muilla alueilla, kuten Flanderissa ja Englannissa. Toinen 16-luvun lopun barokin taiteen tyyli, joka painottaa voimakasta tunnetta ja suurta huomiota yksityiskohtiin. Barokki tunnetaan taiteellisesta tyylistä, joka sisältää emotionaalisen voimakkuuden, joka näkyy rohkeiden värien ja valaistuksen avulla.