Postimpressionismi

Postimpressionismi oli 19-luvun loppupuolen taideliike, jonka kehittäjät olivat pääasiassa taiteilijoita Ranskassa. Se oli reaktio impressionismia vastaan. Termi postimpressionismi ilmestyi ensimmäisen kerran Les Indépendantsin vuonna 1884 pitämän näyttelyn jälkeen, ja sen oli tarkoitus erottaa tämä radikaalisempi tyyli olemassa olevasta liikkeestä, jonka jäsenellä se oli päällekkäin. Maalareille, kuten Vincent van Gogh, Paul Cezanne tai Paul Gauguin, heidän taiteensa oli harja modernin elämän uudelle todellisuudelle. Tämä liike kehittyi aikakaudella, joka oli todistamassa valtavia filosofisia ja sosiaalisia muutoksia, mukaan lukien vallankumoukset, teollinen vallankumous ja tieteen edistyminen. Jälki-impressionistiselle taiteelle on ominaista silmiinpistävä väri, rohkea sävellys ja usein symbolinen kuva. Maalauksissa yritettiin välittää tunne tunneelämyksestä. Postimpressionismi on yksi ensimmäisistä todella moderneista taiteen liikkeistä, ja se oli myös yksi ensimmäisistä tietoisista pyrkimyksistä luoda uusi tyyli, joka poikkesi eurooppalaisista perinteistä ja vaikutteista. Liikkeen nimi tulee Louis Leroyn kirjoittamasta kirjasta nimeltä "Les Indépendants", josta termi postimpressionismi syntyi. Jälki-impressionistiset taiteilijat käyttivät eläviä ja joskus värikkäitä värejä juurruttaakseen voimakkaita tunteita yleisöönsä. He maalasivat usein maisemia korostaen sääolojen ja luonnonvalon muutosta. Postimpressionistit hylkäsivät ajatuksen maalaamisesta studiossaan ja päättivät maalata sen sijaan realistien tapaan. Vaihtuvien valojen ja väritehosteiden paremman sieppaamisen vuoksi he maalasivat usein nopeasti suurilla siveltimillä, kun he tutkivat luontoa. Postimpressionistiset maalarit olivat ensimmäisten joukossa nykytaiteilijoita, jotka maalasivat realistisia kohtauksia jokapäiväisestä elämästä. Inspiraatio postimpressionistiseen taiteeseen tuli lähinnä Ranskan maaseudulta. He maalasivat maisemia Pariisin lähellä ja kaukaisissa paikoissa, kuten Provence, Côte d'Azur ja Bretagne, etsimällä inspiraatiota raikkaasta ilmasta kaupungin ulkopuolella. Monia taiteilijoita inspiroivat myös Vincent van Goghin teokset ja hänen vilpittömyys arjen esineiden maalauksessa. Tämä oli radikaali ero perinteisistä taidekäytännöistä, ja se toi postimpressionismin yleisen tietoisuuden eteen. Maalarit käyttivät kirkkaita värejä, joita ei perinteisesti nähty yhdessä, impasto luoden tekstuurin ja rikkoutuneen värin spontaanisuuden ja tunteen välittämiseksi. He käyttivät myös voimakkaita, luonnottomia värejä, jotka eivät pelänneet mennä perinteisten maalauskäytäntöjen rajojen ulkopuolelle. Väriyhdistelmä valittiin nimenomaan niiden ilmeikkäiden ominaisuuksien vuoksi. Tämä on ristiriidassa impressionistien tekniikan kanssa, joka sisälsi ohutmaalikerrosten rakentamisen realistisemman, vähemmän ilmeikkään vaikutuksen saavuttamiseksi. Postimpressionistit suhtautuivat kriittisesti impressionismiin omana aikanaan. Jotkut kriitikot ovat kuitenkin nähneet tiettyjä yhtäläisyyksiä näiden kahden liikkeen välillä. Molemmat hylkäsivät realismin edustuksellisena taiteellisena tekniikkana ja molemmat uskoivat, että taiteilijoiden tulisi investoida enemmän aikaa luonnon tutkimiseen voidakseen vangita sen kaikki yksityiskohdat taideteokseensa.